Die meist weiblichen Hauptfiguren der portugiesischbritischen Künstlerin Paula Rego sind aus dem Leben gegriffen oder entspringen den großen Erzählungen, Märchen und Mythen der Welt. Als komplizierte Heldinnen unserer Zeit haben sie illegale Abtreibungen hinter sich oder kämpfen statt gegen Drachen gegen Rollenbilder und althergebrachte Platzzuweisungen.

Die meist weiblichen Hauptfiguren der portugiesischbritischen Künstlerin Paula Rego sind aus dem Leben gegriffen oder entspringen den großen Erzählungen, Märchen und Mythen der Welt. Als komplizierte Heldinnen unserer Zeit haben sie illegale Abtreibungen hinter sich oder kämpfen statt gegen Drachen gegen Rollenbilder und althergebrachte Platzzuweisungen.

Der Maler, Zeichner und Grafiker Paul Rotterdam (geb. 1939) ist der Österreicher unter den Künstlern in der New York School, die das Potenzial im Projekt der reinen Abstraktion auf verschiedene Weise radikal ausschöpften. Ende der 1960er Jahre ging er in die USA, um sich theoretisch mit den Entwicklungen vertraut zu machen und sie in eigenen Werken praktisch zu realisieren.

Robert Longos kraftvolle, dynamische Kohlezeichnungen ziehen durch die virtuose Technik und die Bildmächtigkeit der Motive in ihren Bann. Als Vorlagen für seine monumentalen fotorealistischen Bilder wählt er Fotografien, die dramatische Situationen im größten Spannungsmoment festhalten. Im Fokus steht hierbei das Aufzeigen von Macht – in Natur, Politik und Geschichte.

Das Œuvre des österreichischen Künstlers Alfredo Barsuglia ist so vielfältig wie die gegenwärtige Kunst selbst. Er ist nicht einzuordnen und doch zieht sich ein roter Faden durch sein Schaffen, der die unterschiedlichen Medien miteinander verbindet und Themen wie Realität und Fiktion, Privat und Öffentlich, Ökologie und Ökonomie raffiniert auf den Prüfstand stellt.

Aristide Maillols (1861 – 1944) ruhig harmonisches Meisterwerk «La Méditerranée» wird im Kontext seines Œuvres und im Zusammenspiel mit dem Werk der angesagtesten deutschen Bildhauerin der Zwanziger Jahre Berlins betrachtet: Renée Sintenis (1888 – 1965). Neben gegenseitiger Wertschätzung und erstaunlich verwandter Projekte verband beide der gemeinsame Mäzen – Harry Graf Kessler. ...

Mit der Verwendung von Kuscheltieren und Flohmarktfundstücken hat Mike Kelley (1954–2012) das Spektrum der Gegenwartskunst radikal erweitert – Videoscreens, Zeichnungen und Skulpturale Objekte füllen Wände und Räume. Kelley befasst sich im postmodernen, kapitalistischen Amerika mit Fragen, die bis heute hochaktuell sind: gesellschaftliche Mythen, Geschlecht und Klasse, die Rolle der Kunst und des Künstlers.

"Moving Pictures" beleuchtet die Hollywood-Karriere des bahnbrechenden Künstlers Karl Struss (1886–1981), der gleichermaßen mit unbewegten und bewegten Bilder zu Starruhm gelangte. Anhand von Fotografien, Filmen und Archivmaterial erzählt der Band seine multimediale Geschichte und zeichnet nach, wie der gefeierte Fotokünstler Struss zu einem der führenden Kameramänner Hollywoods wurde.

Um Trost in Zeiten von Trauer und Verlust zu finden, griff Frederic Edwin Church (1826–1900) stets auf das Medium der Landschaftsmalerei zurück und schuf so ein unverwechselbares Oeuvre. Erstmalig vereint die Publikation die in memoriam Gemälde des berühmten Hudson-River-School-Mitglieds und bedeutendsten Landschaftsmalers seiner Zeit.

Was verrät uns ein roter Regenschirm über die Liebe? Mit Hintersinn und Humor spürt das Buch einem Motiv nach, das Carl Spitzweg wie kein anderes – mal prominent, mal versteckt – in seine Bildwelt integrierte. Ein Detail, das viel erzählt über den Liebesbegriff und das Frauenbild des Malers sowie über die Geschlechterrollen seiner Zeit.