Die Zeit der Romantik war in der Bildnisminiatur eine besonders glänzende Epoche. Ein Heer von Künstlern und Künstlerinnen schuf Porträts von großem Einfühlungsvermögen und erstaunlicher technischer Perfektion. 142 Meisterwerke aus der bekannten Sammlung Tansey beleuchten die Blütezeit einer Kunst, die im Verlauf des 19. Jahrhunderts der Fotografie weichen musste.

Um 1900 entdeckten Edvard Munch, Käthe Kollwitz und ihre Zeitgenossen die gotische Kunst als kraftvolle Inspirationsquelle für ihre eigene Arbeit. Ihre Begeisterung für Werke aus den deutschen Landen und Nordeuropa setzte Energien für kreative Experimente einer modernen Kunst jenseits aller Nationalgrenzen frei und beschwor so eine neue „gotische Moderne“ herauf.

Um 1900 entdeckten Edvard Munch, Käthe Kollwitz und ihre Zeitgenossen die gotische Kunst als kraftvolle Inspirationsquelle für ihre eigene Arbeit. Ihre Begeisterung für Werke aus den deutschen Landen und Nordeuropa setzte Energien für kreative Experimente einer modernen Kunst jenseits aller Nationalgrenzen frei und beschwor so eine neue „gotische Moderne“ herauf.

Mit den einzigartigen Bildern aus Ernst Haeckels "Kunstformen der Natur", durch die Grafikerin Marion Blomeyer fantasievoll neu in Szene gesetzt, wird Kindern in einer Geschichte das Wunder der Vielfalt, die Neugier auf das Unbekannte und damit Toleranz gegenüber »anders« Aussehenden spielerisch vermittelt.

Mündliche Überlieferungen und Erinnerung sind zentrale Pfeiler der afrikanischen Kultur. Die Publikation geht der Frage nach, wie diese Narrative in der Kunst der Subsahara-Region sichtbar werden. Erstmalig wird dabei die Überschneidung von Kunstwerken und Erzählungen quer durch verschiedene Genres, Kulturen, Epochen und Formen betrachtet.

In der Zeit des Klassizismus und der Romantik schufen drei Manufakturen im Herzogtum Braunschweig-Wolfenbüttel mit einer Dependance in Berlin Miniatur-Gemälde auf Lackdosen und -etuis in beeindruckender Virtuosität und Motivvielfalt. Bis heute hält die Begeisterung für diese Liebhaberstücke an, welche die Publikation in ihrer ganzen Pracht präsentiert.

Trinkgefäße und Tafelaufsätze in Schiffsform gehören zu den faszinierendsten Schöpfungen der Goldschmiedekunst im späten 16. und frühen 17. Jahrhundert. Prachtvoll und detailreich gearbeitet, erzählen diese außergewöhnlichen Gefäße von höfischer Tafelkultur, aber auch von Schiffsbau und Seefahrt sowie von einer durch Globalisierung und Kolonialisierung geprägten Zeit.

Der über 1000 Jahre alte Klosterkomplex von Tabo bildet mit seinen hervorragend erhaltenen Kunstwerken einen der faszinierendsten kulturhistorischen Schätze der Menschheit. Die Neuauflage des reich bebilderten Bandes zeigt die Schönheit dieser sagenhaften Heiligtümer erstmals in höchster digitaler Auflösung und präsentiert detailliert die gesamte Bandbreite westtibetischer Kunststile.

Der 1838 gegründete Green-Wood Cemetery in Brooklyn zählt zu den meistbesuchten Attraktionen von New York und war wegweisend für viele weitere Parkfriedhöfe in den USA. Auf knapp zwei Quadratkilometern beeindrucken prachtvolle Landschaften mit Grabarchitektur und Statuen von Weltrang. Mit Ihrer Kamera hat Bethany Eden Jacobson die atemberaubende Landschaft des geschichtsträchtigen Friedhofs in allen Jahreszeiten eingefangen.

Welches Bild von China hatten japanische Künstler vom späten 17. Jahrhundert, als ihr Land sich gegen die Welt abschottete, bis zur Öffnung im Zuge der Modernisierung ab der Mitte des 19. Jahrhunderts?  Der Band untersucht vorrangig Darstellungen in der japanischen Malerei vom späten 17. bis zum 20. Jahrhundert, die China als realen Ort ebenso wie als imaginäres gelobtes Land zeigen. In drei Essays renommierter japanischer Kunsthistoriker*innen und über ...